|
|
| |
|
1. Välja rätt teknik
Porträttguiden är gjord för att göra det lättare för dig att få all viktig information om hur man beställer ett porträtt skapat av Katja Turnsek. Om du följer guiden noga och läser all information så kommer du se att det är väldigt enkelt. Att välja rätt rätt teknik för ditt porträtt kan ibland vara en svår uppgift. Det beror framför allt på kvaliteten på dina foton, din personliga smak och din budget. Jag erbjuder porträtt på fyra olika sätt;
Olja, Blyerts, Färgpennor och Akvarell. Om du inte är säker på kvaliteten på dina foton, skicka dem till min E-mail och jag ger min professionella åsikt om det. Läs igenom information om varje teknik nedanför: |
|
|
|
Olja på duk
“Detta gripande, realistiska och verklighetstrogna sätt att måla ger intryck av största lyx”
Olja väljs vanligen av kunder som föredrar stora, magnifika och gripande porträtt att placera i ett större rum i huset. Det är det mest lovprisade mediet eftersom det använts för att måla de mest kända mästerverken i världen. De varar i flera generationer och är lätta att sköta.
De är detaljerade och mycket realistiska eftersom jag använder samma teknik som de gamla mästarna.
Jag applicerar flera tunna lager av högkvalitativa oljefärger för att skapa dessa fantastiska porträtt och jag arbetar många timmar framför staffliet för att skapa målningen. Jag målar i en mjuk stil med fina penseldrag.
Mina handmålade porträtt i olja är perfekta när du vill ha hela färgbakgrunder eller kombinerade porträtt. I stort sett allt kan göras med olja. |
 |
|
|
|
Färgpennor
“Sättet att teckna med stor detaljrikedom och ett utmärkt val för att ge liv åt papperet”
Färgpennor föredras av kunder som älskar detaljrika porträtt med verklighetsanknytning. Jo, det är en teckning, men det är en teckning skapad med de utsökta Derwent Fine Art färgpennorna och med min unika verklighetstrogna teknik. Färgpennorna ger intryck av glans och liv på ett sätt som inget annat medium kan åstadkomma.
Med en färgpalett av 120 olika pennor tecknade på ett högkvalitativt papper får jag fram objektet med färger, ljus och korrekta detaljer.
Mina teckningar i färgpenna skapas med flera lager av olika färgskiftningar för att ge dem det realistiska intryck de är kända för. Oftast använder jag mer än 15 olika samstämda färger för att skapa en färg hos objektet, vilket också ger det rätta intrycket av djup och ljus som jag vill ha. |
 |
|
|
|
Blyerts
“Det traditionella och klassiska sättet att teckna som uttrycker stor detaljrikedom och skarpa kontraster”
Detta sätt att teckna föredras av personer som älskar den svart-vita konstens uttryck. Dessa teckningar är realistiska och har stor detaljrikedom, vilket gör att jag kan skapa en effektfull ljussättning med kontraster, vilket är ett måste för att skapa ett vackert konstverk.
Dessa teckningar är mycket finstämda och dynamiska och förmedlar en känsla av att vara klassiska och tidlösa.
Pennteckningarna skapas på ett tjockt högkvalitativt papper med blyertspennor av högsta kvalitet. Jag använder både hårda, lätta pennor och mjuka, mörka pennor för att få fram det perfekta uttrycket i detaljerna och kontrasterna. Om du föredrar ett traditionellt och något dramatiskt porträtt är detta mediet för dig. |
 |
|
|
|
Akvarell
“Sättet att måla som uttrycker ljus på ett sätt som inget annat medium kan uppnå”
Om du har ett modernt hem och föredrar uttrycksfulla porträtt med ljus och färger i samtidigt som de är realistiska, då är detta tekniken för dig. Vattenfärger är transparenta och målas vanligtvis i flera lager för att få fram de rätta färgerna och skuggorna och jag använder pappret som ”vit” färg.
Det gör man genom att lämna kvar de ljusa fläckarna och applicera färg runt dem. Detta sätt kräver en försiktig, men bestämd hand, eftersom man inte kan rätta till något om man applicerar färgerna fel.
Akvarell är det sätt att måla som folk associerar med ljus och klara färger. Akvarellmålningarna skapas på ett mycket tjockt högkvalitativt papper, speciellt valt för akvarell. |
 |
|
| |
|
|
|
| |
|
